Bauhaus
(nom derivat de la unió de les paraules en alemany "Bau": construcció i "Haus": casa) va superar la funció de qualsevol centre d'ensenyament i es convertí no només en la primera escola de disseny del s. XX sinó en tot un moviment artístic que es va convertir en tot un referent internacional de l'arquitectura, l'art i el diseny.
(nom derivat de la unió de les paraules en alemany "Bau": construcció i "Haus": casa) va superar la funció de qualsevol centre d'ensenyament i es convertí no només en la primera escola de disseny del s. XX sinó en tot un moviment artístic que es va convertir en tot un referent internacional de l'arquitectura, l'art i el diseny.
Va ser construida per mitjà de l'arquitecte Walter Gropius a Weimar (Alemanya) i coneguda oficialment com la Staatliches Bauhaus ( "Casa de la Construcció Estatal").
L'OBJECTIU DE L’ESCOLA
L'OBJECTIU DE L’ESCOLA
era reformar l'ensenyament de les arts per aconseguir una transformació de la societat burgesa.
Per Gropius la base de l'art era a l'artesania: els artistes havien de tornar a la feina manual. Amb ella es tractava d'unir totes les arts establint així una nova estètica que abastaria tots els àmbits de la vida quotidiana. La recuperació dels mètodes artesanals en l'activitat constructiva, elevar la potència artesana al mateix nivell que les Belles Arts i intentar comercialitzar els productes que, integrats en la producció industrial, es convertirien en objectes de consum assequibles per al gran públic .
Amb la idea de l'art com a resposta a les necessitats de la societat es pretenia eliminar les diferències entre artistes i artesans a més d'intentar vendre els seus propis productes.
Per primera vegada, el disseny industrial i gràfic van ser considerats com a professions.
Per Gropius la base de l'art era a l'artesania: els artistes havien de tornar a la feina manual. Amb ella es tractava d'unir totes les arts establint així una nova estètica que abastaria tots els àmbits de la vida quotidiana. La recuperació dels mètodes artesanals en l'activitat constructiva, elevar la potència artesana al mateix nivell que les Belles Arts i intentar comercialitzar els productes que, integrats en la producció industrial, es convertirien en objectes de consum assequibles per al gran públic .
Amb la idea de l'art com a resposta a les necessitats de la societat es pretenia eliminar les diferències entre artistes i artesans a més d'intentar vendre els seus propis productes.
Per primera vegada, el disseny industrial i gràfic van ser considerats com a professions.
La Bauhaus és sinònim de modernitat, de colors primaris, noves concepcions de l'espai i de la forma i integració de les artes.
L'escola va tenir la seva seu a tres ciutats: Weimar, Dessau i Berlín.
ETAPES
La primera etapa a Weimar abasta des de la fundació de l'escola en 1919-1923.
El 1923 es va realitzar la Primera Exposició de la Bauhaus i els alumnes van estar durant sis mesos, treballant en els diferents tallers.
Aprenien les pautes bàsiques de diferents oficis i el treball amb materials nous per a l'elaboració d'edificis i tota mena d'objectes.
En aquest temps realitzaven també un curs obligatori "vorkurs", conegut posteriorment com "Mètode Bauhaus", creat per l'arquitecte Johannes Itten, on s'investigava els principals components visuals en textura, color, forma, contorn i materials.
El 1923 es va realitzar la Primera Exposició de la Bauhaus i els alumnes van estar durant sis mesos, treballant en els diferents tallers.
Aprenien les pautes bàsiques de diferents oficis i el treball amb materials nous per a l'elaboració d'edificis i tota mena d'objectes.
En aquest temps realitzaven també un curs obligatori "vorkurs", conegut posteriorment com "Mètode Bauhaus", creat per l'arquitecte Johannes Itten, on s'investigava els principals components visuals en textura, color, forma, contorn i materials.
D'aquesta manera, en sortir de l'escola, sortien amb una formació completa: dibuix, modelatge, fotografia, disseny de mobles, escenificació, dansa, tipografia ...
Els pintors Paul Klee i Kandinsky es van unir a l'escola en aquesta primera època: Paul Klee (el seu ensenyament es basava en les formes elementals i l'art havia fer-les visibles) i Kandinsky, al taller de pintura mural i donant classes juntament amb Klee.
És la fase idealista, expressionista i d'experimentació de formes, productes i dissenys.
S'utilitzen les formes geomètriques bàsiques (el cercle, el quadrat i el triangle) juntament amb els tres colors primaris com a base.
La segona etapa abasta de 1923 de 1925.
Els pintors Paul Klee i Kandinsky es van unir a l'escola en aquesta primera època: Paul Klee (el seu ensenyament es basava en les formes elementals i l'art havia fer-les visibles) i Kandinsky, al taller de pintura mural i donant classes juntament amb Klee.
És la fase idealista, expressionista i d'experimentació de formes, productes i dissenys.
S'utilitzen les formes geomètriques bàsiques (el cercle, el quadrat i el triangle) juntament amb els tres colors primaris com a base.
La segona etapa abasta de 1923 de 1925.
la Bauhaus va dur a terme un canvi de direcció amb la incorporació com a professor de László Moholy-Nagy, que va suposar la introducció de les idees del Constructivisme Rus i el Neoplasticisme (moviment artístic iniciat a Holanda).
CARACTERISTIQUES
Per un art basat en la idea i no en la inspiració. D'aquesta època daten els escrits teòrics més influents de la Bauhaus.
En aquesta època Herbert Bayer, que va estudiar a l'escola durant 4 anys, va ser nomenat director. El 1925, seguint el principi d'eliminar el superflu i deixar l'essencial, Herbert va dissenyar un estil tipogràfic a on va eliminar les majúscules i les serifas, creant una font geomètrica. Amb aquests principis es va establir un nou estil tipogràfic i els fonaments de la Nova Tipografia.
En aquesta època Herbert Bayer, que va estudiar a l'escola durant 4 anys, va ser nomenat director. El 1925, seguint el principi d'eliminar el superflu i deixar l'essencial, Herbert va dissenyar un estil tipogràfic a on va eliminar les majúscules i les serifas, creant una font geomètrica. Amb aquests principis es va establir un nou estil tipogràfic i els fonaments de la Nova Tipografia.
La tercera etapa transcorre des de 1925 fins al tancament de l'escola en 1933.
canvi de lloc de l'escola a Dessau el 1925, En aquesta nova seu, l'escola s'instal·la a l'edifici més emblemàtic de la Bauhaus dissenyat per Walter Gropius: de planta asimètrica, amb pavellons a diferents altures i predomini de finestres horitzontals (característic de l'arquitectura racionalista).
En aquesta època es van dur a terme grans festes (generalment temàtiques)
En 1925, Moholy-Nagy abandona l'escola i dos anys després, Walter Gropius deixa la direcció a mans del suís Hannes Meyer.
Juntament amb Gropius, diversos professors van abandonar l'escola i el 1930 la direcció va passar a càrrec de Ludwing Mies van der Rohe.
Amb l'arribada dels nazis a Dessau l'escola es va traslladar a Berlín fins que va ser ordenada la seva clausura l'11 d'abril de 1933 per les autoritats alemanyes nazis per eliminar qualsevol rastre de "cosmopolitisme jueu" i d'art "decadent i bolxevic".
L'obra de la Bauhaus a Weimar i en Dessau va ser nomenada Patrimoni de la Humanitat per la Unesco el 1996.
Tant Mies van der Rohe com els professors i alumnes que van ser perseguits pel règim van fugir del país i es van instal·lar a Estats Units on van seguir amb els seus ideals i on László Moholy-Nagy va establir La Nova Bauhaus: l'Institut de Disseny de Chicago.
En aquesta època es van dur a terme grans festes (generalment temàtiques)
En 1925, Moholy-Nagy abandona l'escola i dos anys després, Walter Gropius deixa la direcció a mans del suís Hannes Meyer.
Juntament amb Gropius, diversos professors van abandonar l'escola i el 1930 la direcció va passar a càrrec de Ludwing Mies van der Rohe.
Amb l'arribada dels nazis a Dessau l'escola es va traslladar a Berlín fins que va ser ordenada la seva clausura l'11 d'abril de 1933 per les autoritats alemanyes nazis per eliminar qualsevol rastre de "cosmopolitisme jueu" i d'art "decadent i bolxevic".
L'obra de la Bauhaus a Weimar i en Dessau va ser nomenada Patrimoni de la Humanitat per la Unesco el 1996.
Tant Mies van der Rohe com els professors i alumnes que van ser perseguits pel règim van fugir del país i es van instal·lar a Estats Units on van seguir amb els seus ideals i on László Moholy-Nagy va establir La Nova Bauhaus: l'Institut de Disseny de Chicago.
El gener de l’any passat, 2017 va començar la construcció del nou museu Bauhaus Dessau, com el projecte de l’alumne José Zabala. La proposta “Black Box”, consisteix en una peça rectangular, envoltada per un marc estructural exterior, on l’opacitat de la part superior de l’edifici contrasta amb la transparència de la planta baixa. El complex cultural ideat per preservar i mostrar la col·lecció de peces creades per l’escola d’art i disseny alemany tindrà 3.500 metres quadrats, dels quals 2.100 estaran destinats a sales expositives. El 4 de desembre es va dur a terme la cerimònia de col·locació de la primera pedra.
BAUHAUS I LA FOTOGRAFIA
Partint dels impulsos creatius de la fotografia de la Bauhaus, esl projectes que van fer pretenien descobrir com les innovacions d'aquesta època encara poden contribuir al desenvolupament ulterior de les imatges fotogràfiques actuals. L'exposició explorar la topicalitat de la fotografia de "nova objectivitat" presentant posicions d'artistes contemporanis internacionals al costat d'obres de artistes de la Bauhaus, com László Moholy-Nagy.
GENT
Va ser influenciada per una varietat de protagonistas diferents que van des d'artistes d'avantguarda de renom així com a aspirants a mestres secundaris
Mestres i professors
Els professors no es coneixien com a professors a la Bauhaus de l'Estat de Weimar, sinó que es va encunyar el terme "mestres". Entre els mestres hi havia artistes de renom com:
Els professors no es coneixien com a professors a la Bauhaus de l'Estat de Weimar, sinó que es va encunyar el terme "mestres". Entre els mestres hi havia artistes de renom com:
Josef Albers
El talent artístic de Josef Albers va ser tan convincent que Gropius el va designar com a mestre júnior fins i tot abans del seu últim examen d'aprenentatge. Com a director del curs preliminar de la Bauhaus, Albers va desenvolupar un enfocament pioner en l'educació artística que posteriorment va portar a Black Mountain College.
Anni Albers
Anni Albers inicialment volia ser pintor. Però va ser finalment el teler on va trobar llibertat artística a la Bauhaus. En el seu treball, Albers es va interessar principalment per l'abstracció, una idea que més tard va promulgar com a professora a Black Mountain College.
Herbert Bayer
La tipografia publicitària desenvolupada per a la Bauhaus per Herbert Bayer té un gran impacte en la imatge de la fase Dessau i la popularitat de l'Escola de Disseny. Avui dia, les institucions de Bauhaus segueixen utilitzant el disseny publicitari eternament modern i la tipografía Universal de minúscules de Bayer.
Otti Berger
El que gairebé ningú sap sobre Otti Berger és, que després de la sortida de Gunta Stölzl de la Bauhaus, va servir temporalment com a cap del taller de teixit. Després de no rebre una cita permanent, va obrir el seu propi 'Taller per a la Tèxtil' a Berlín. A causa de la seva fe jueva, a Otti Berger li van prohibit treballar. El 1944 va morir a Auschwitz.
Friedrich Engemann
With his experience as an architect and vocational school teacher, Friedrich Engemann was hired as a teacher of architectural drawing, construction and descriptive geometry at the Bauhaus. He even temporarily took over direction of the building and interior design department as the deputy to Ludwig Mies van der Rohe.
ESTUDIANTS
L'ambient creatiu va atreure fortament a joves de més de 29 països a la Bauhaus de Weimar i particularment a Dessau. Alguns d'ells estaven desposseïts, perquè els seus pares no volien ni podien suportar aquesta forma de vida; altres van arribar amb prou diners per donar suport als seus companys. Tots tenien una cosa en comú: a partir d'ara i per sempre més eren Bauhauslers.
Moses Bahelfer
Moisés Bahelfer mai va negar la seva identitat jueva. Després de completar els seus estudis a la Bauhaus, la conclusió lògica era emigrar de l'Alemanya nazi. París es va convertir en la seva nova llar. Allí es va convertir en un dels dissenyadors gràfics més buscats de publicacions jueves.
Max Bill
Amb l'establiment de l'Escola de Disseny d'Ulm, Max Bill va contribuir, com cap altra, a l'existència continuada de la idea Bauhaus. Va omplir la paraula "disseny" amb vida. Des del tamboret Ulm fins al rellotge de Junghans, els dissenys de Bill encara es consideren innovadors i intemporals avui.
Irena Blühová
Juntament amb Albert Hennig, Erich Comeriner i Judit Kárász, Irena Blühová és una de les poques alumnes de la Bauhaus que va seguir la fotografia social. Fins i tot abans dels seus estudis a Dessau, Blühová, nascut a Eslovàquia, havia començat a fer una mirada crítica a la vida dels que l'envoltaven.
Alfredo Bortoluzzi
Alfredo Bortoluzzi va ser un membre entusiasta de l'etapa Bauhaus. Sota la direcció del carismàtic Oskar Schlemmer, Bortoluzzi va ampliar les seves habilitats, amb èxit. Bortoluzzi va ser un dels pocs estudiants a convertir-se en un ballarí professional, coreògraf i escenògraf després de completar els seus estudis a la Bauhaus.
Cap comentari:
Publica un comentari a l'entrada